“文艺怪老头”伍迪·艾伦杰出的电影人生

“关于我有两个盛行的传说：一个是知识分子，由于我总戴眼镜；另一个是艺术家，由于我的片子都不卖钱。”

伍迪·艾伦无疑是美国电影文化的符号性人物，正如法国人所说，他绝对是与好莱坞工业流水线划清界限的“美国电影界唯一的知识分子”。从初期最负盛名的《安妮霍尔》《曼哈顿》，到夸大喜剧《性爱宝典》；从伯格曼附体的《我心深处》，到超现实之作《开罗紫玫瑰》；从犯法题材的《赛末点》，再到不久前的欧洲三部曲…他已执导了40多部影片，取得23项奥斯卡奖提名，取得4项奥斯卡奖，编了12部舞台剧，写过将近20本书，看了超过37年的精神分析师……也许他真的挺老了（却仍然很帅）。

提起伍迪·艾伦，我不费力就能想起来的，是他标志性的黑框眼镜，是他在《性爱宝典》里扮演的那条精子，是他不想去奥斯卡颁奖现场就说“周一晚上要参加单簧管演出”，911以后终究去了一次奥斯卡现场就酷酷地说“我没必要给予甚么，也没必要接受甚么，我只想谈谈纽约”，还有铁打不动的伍迪·艾伦手下换了1茬又一茬的女演员们——在拍电影《独家新闻》（2006年）时，他是多想跟斯嘉丽·约翰逊搭戏呀，本来打算演斯嘉丽的情人，但由于男一号的戏服太过肥大，艾伦只好改演她的“父亲”了……

伍迪·艾伦写作的主题不外死亡、性和不道德行动，他善于吸取无声片喜剧的优点，配合自己一套带有浓厚地方色采的机灵对白，尤其是纽约知识分子式的机灵。其讽刺对象上至政治、文化、宗教、性，下至电影、电视、犹太人风俗等等，如果不晓得、不理解影片中的人物和环境，他的那种“内行人笑话”的幽默感，将没法理解，所以他的作品很受美国本国观众（特别是知识分子）的欢迎，在非英语国家则有所隔阂。

在伍迪八十岁寿辰之际，回顾一下伍迪·艾伦那漫长而杰出的电影人生，那些曾带给我们非常欢笑与喜悦的电影，和更多的对人生的思考与解析。

●无理之人2015年

《无理之人》是由索尼经典公司发行，由伍迪·艾伦自编自导，该片讲述了由（艾玛·斯通）饰演的女学生与（华金·菲尼克斯）饰演大学教授之间的师生恋的故事。

当一个饱受生活重压却非常聪明，坚信生活经验比书本知识更重要的教授接受了一个很小的学校的工作邀约时，周围的人都议论纷纷，当他卷入了一场与1名女老师和一名早熟女学生的风波中，但却通过自己戏剧化的，存在主义的解决方式让生活完全改变，以至于他所看到的世界都更加积极乐观，蒙上了一层粉色的面纱。<白癜风遗传/p>

●蓝色茉莉2013年

茉莉（凯特·布兰切特饰）和丈夫哈尔（亚历克·鲍德温饰）曾是曼哈顿的商业名流，一次mm金洁（莎莉·霍金斯饰）和丈夫拿着中乐透了20万打算请教哈尔关于开公司的建议，哈尔却建议他们投资给自己结果让他们输的血本无归。茉莉自以为信任的丈夫在她背后和数名女人有婚外情，当她质问丈夫时，却被告知丈夫已“认真的爱上了”一个法国帮佣——她乃至还未成年。茉莉崩溃了，她打电话告发了丈夫，未想到丈夫的公司涉嫌欺骗漏洞百出，2人贵阳治疗白癜风最好的专科医院就此破产，并欠下大量债务，在哈佛学习的继子丹尼（阿尔登·埃伦瑞奇饰）也愤而出走，丈夫在狱中自杀。

茉莉离开了纽约，搬到已然生疏的mm金洁的旧金山家中试图重新开始生活，但是一切不尽如人意。回到现实，茉莉在一个集会中认识了钻石王老五德怀特·韦斯特莱特（彼得·萨斯加德饰），为了捉住他，她编造了自己的工作，对他撒谎说自己丈夫是个外科医生，心脏病去世，无子。德怀特很快爱上了优雅，见多识广的茉莉，并开始谈婚论嫁。但是在一个偶然的场合，她的谎言被戳穿，德怀特愤而离去。

茉莉找到继子丹尼工作的店，丹尼却让她滚出自己的生活。她回到mm家，又和mm大吵一架。她的精神已崩溃，她坐在长椅上默默喃喃自语起她的过去。

●午夜巴黎2011年

影片表现的主题是怀旧情绪、现代主义和存在主义，讲述了一个年轻人对巴黎的酷爱，同时也阐释了一种夸大，他人的生活总是好过和自己的生活的幻觉，由于这类幻觉而产生了生活上的矛盾与不安。

吉尔（欧文·威尔逊饰）是位在好莱坞小有名气的电影编剧，他希望在巴黎这座仿若“活动的盛宴”的城市中完成自己的第一部小说。而只是抱着观光心态来巴黎购买结婚家具的未婚妻伊内兹（瑞秋·麦克亚当斯饰）及其父母非常反对，不欢而散中，吉尔独自漫步巴黎。

此时适时到来的1辆马车，将他带入一场他自己都不敢想象的名流派对，在派对中，不但与海明威（寇瑞·斯托尔饰），菲茨杰拉德夫妇，达利（阿德里安·布洛迪饰），布努埃尔等人畅聊，更与毕加索情人阿德里亚娜（玛丽昂·歌迪亚饰）共生情素，在一次次的穿越中，他愈来愈沉醉在巴黎这座城市中。

●午夜巴塞罗那VickyCristinaBarcelona2008年

美国女孩维姬和克里斯蒂娜结伴来西班牙旅游。维姬为人呆板而且行将结婚，克里斯蒂娜则思想开放、充满好奇心。这两个性情相异的主人公，来到西班牙后，邂逅了一名非常有魅力的艺术家和他美丽但很爱吃醋的前妻。随后四个人之间产生了一系列有趣的爱情故事。

伍迪·艾伦赋予影片一种自然、流水行云般的活力和生命力，故事处处渗透着有如阳光普照般的光彩，让人信心备增，永不会畏缩。影片是伍迪·艾伦赠予西班牙最著名的城市的一件情人礼物，虽然里面讲述的爱情故事并不是那末深入，却是他继《子弹飞越百老汇》以后最具娱乐性、最有市场潜力的一部作品。观影的进程就有如在巴塞罗那轻松地度过了一个无所事事的下午般让人享受。

●赛末点MatchPoint2005年

威尔顿是一名从爱尔兰到伦敦的球教练，通过球他结识了TomHivate和这个中产阶级家庭。Tom的mm克罗伊对威尔顿一见钟情，但威尔顿却迷恋上Tom的女友--来自美国的女演员诺拉，两个人都有一种寄人篱下惺惺相惜之感，并产生了一夜情。不久，威尔顿与克罗伊结婚，并成为海威特家族的商人，而Tom却与诺拉分手。一段时间后，威尔顿于诺拉偶遇，威尔顿与她又恢复了情人关系。克罗伊结婚后一直想要个孩子，可总是不能如愿，正当威尔顿在仁慈而富有的妻子克罗伊和性感迷人的情人诺拉之间周旋时，诺拉突然怀孕了。她谢绝堕胎，要求威尔顿必须将实情告知罗克伊并与之分手。但威尔顿并不爱诺拉，他决定选择优越的生活而杀死诺拉。终究他杀死了诺拉和她的房东，并由于一系列偶合而顺利摆脱法律上的嫌疑。

《赛末点》的故事让人们想起了希区柯克的惊悚片、德莱塞的《美国悲剧》和伍迪·艾伦自己的那部《犯法与不端》。没有曼哈顿，没有犹太知识分子，没有玩笑，这部影片里也没有如以往出现伍迪·艾伦本人。事实上，这部充满忧郁气质的影片卸下了艾伦昔日显著的个人标签，整整一代人对伍迪·艾伦的印象都是一个只拍聒噪喜剧片的瘦小老男人，但这一次，艾伦带头颠覆了这1陈腐观点。21岁的斯嘉丽·约翰森已然成为戴安·基顿和米亚·法罗后，伍迪·艾伦的新缪斯女神。《赛末点》以后，她与艾伦继续合作了《独家新闻》和《午夜巴塞罗那》。

这部伍迪·艾伦近年来最好的电影意味着我们常犯的毛病：性的诱惑。——《滚石》

●甜蜜与低微SweetandLowdown1999年

影片讲述的是一个产生在30年代的故事，那时爵士乐正风行全美；吉普赛人德詹哥雷恩哈特是爵士乐坛的传奇人物，他当时被冠以“世界上最出色的爵士乐与吉它弹奏家”的美誉；而埃米特雷是片中的一个虚构人物，他是个非常有天份的爵士乐吉它手；当年人们把他赞为“世界第二出色的爵士乐吉它弹奏家”，而这个称呼听起来让他感到好象永久也没有可能超出雷恩哈特；随着时光的流逝埃米特弹的曲子渐渐地失去了观众的宠爱，失意的埃米特变得愈来愈低沉和玩世不恭起来，成了一个完全的自我中心主义者，雷恩哈特的阴影始终笼罩在他心头；他常常喝得醉熏熏的，对自己说过的话也从不负责，这使得他完全失去了周围人们，尤其是女人们对他的信任，她们都对他避而远之；只有纯真、仁慈的哑女——一个洗衣工海蒂一心一意地爱恋着埃米特，只要能和他在一起，让他开心，其它的她其实不在乎，但埃米特对她却乍寒乍热，其实不关心；本片以平淡的叙事手法，讲述了一个美丽感人的爱情故事……

本片是导演WoodyAllen终生钟爱爵士音乐的产物。和Celebrity和DeconstructingHarry一样，本片旨在探讨艺术家的私人生活，公众生活和音乐三者间的奥妙关系。本片主人公EmmetRay由SeanPenn（《米尔克》）饰演，后者将EmmetRay自私冷酷的悲剧性情演绎得淋漓尽致，有时难以相信如此美好的音乐竟由这样一名可恨之人手中弹奏出。本片在1999年奥斯卡奖与金球奖上均获最好男主角与最好女配角两项提名。

●子弹飞越百老汇BulletsOverBroadway1994年

上世纪二十年代一名在纽约格林威治村的剧作家，经过一名颇具盛名的制片帮忙，取得执导一部百老汇剧作的机会，但先决条件是他必须启用帮派份子的女友担负剧中女配角。但是剧作家心目中已有中意的人选，因而他面临了人情压力和自主的决定进而发展出一连串出人意表的故事，最后的结果居然是……

●爱与罪CrimesandMisdemeanors1989年

全片由两组故事平行发展，人物与情节均各自独立。故事之一是马丁·兰道饰演的名医对他的外遇深感自责，打算离开情妇安吉莉卡·休斯顿，但对方谢绝分手，因而他被迫聘请杀手将她干掉。故事之2是纪录片制片人伍迪在郁郁不得志下答应为其妹夫阿伦达拍摄一部电影，把他塑造成电视处境喜剧之王。在工作进程中，他跟助手米亚法罗心心相印共堕爱河。

本片是伍迪·艾伦作品中颇受忽视的杰作，不管戏剧结构与主题内涵均有不同凡响的表现。全片由两组故事平行发展，人物与情节均各自独立，但当观众以为这是两段式的电影时，编导在最后1幕揭穿二者之间彼此关联的奥妙关系。两段故事的气氛在沉重与喜趣之间有机交错，对主人翁的罪孽心理有入木三分的刻画。

●汉娜姐妹HannahandHerSisters1986年

这是一个演员的家庭，父母都是演员，三个女儿也都是演员。大姐汉娜是个有些天才的演员，她的丈夫是胆小怕事的摇滚乐明星经纪人爱略特。2姐霍莉也是个演员，但才华很一般，加上性情暴躁又有些神经质，所以事业上不太成功，乃至有些厌世情绪。汉娜的小mm莉和她的老师弗雷德里克同居生活，弗雷德里克是个狂妄的艺术家，上了年纪又沉迷艺术不问世事，莉几近是他和外界的唯一接触。爱略特爱上了年轻漂亮又性感的莉，两人瞒着汉娜产生了关系，很是内疚，莉也为此离开了弗雷德里克，但爱略特却下不了决心和汉娜分手。霍莉和女友共同经营1家小店，结果却被女友抢走了商店和男人，霍莉沦入精神崩溃的边沿。汉娜的前夫米基是个电视台编导，忧郁的他总觉得自己长了肿瘤，当他得知自己健康以后，决定重新对待生活。他辞去了电视台的工作，迷上了宗教，最后在马克斯兄弟主演的喜剧片中找到了生活的意义——他已忘记如何去笑了。莉没法面对汉娜，又厌烦爱略特的犹豫，爱上了另一个男人。汉娜也感觉到爱略特和莉的关系不正常，此时爱略特才意想到自己实际上爱的还是汉娜。霍莉放弃了演艺事业，却在剧本创作上展露出才华，而且得到了米基的爱情。每个人的爱情和生活都经历了危机，又都得到了新的精神平衡，这个小世界再度得到了美满。

《汉娜姐妹》，又是伍迪·艾伦的一部杰出的作品，乃至可以说是他80年代最出色的作品，是伍迪作品80年代的一个高峰。三个平行的，实际上互不关联的故事，组成了影片，也描写了汉娜姐妹三个复杂多变的家庭史、爱情史、心理史。这是一部家庭生活片、伦理片，但是以喜剧情势，而不是《内心深处》中伯格曼式的悲剧情势，伍迪真正脱离了模仿阶段，踏入自己操纵自如的个人电影世界。

●开罗的紫罗兰ThePurpleRoseofCairo1985年

芳心孤单的服务生西莉亚是个无可救药的大影痴，这阵子更迷恋上“开罗紫玫瑰”。一天，银幕上的男主角Tom竟然走出银幕与她相会，欣喜不已的西莉亚抵挡不住他的魅力而坠入情，直到她碰到男主角Tom在现实中的扮演者Gil，这个荒诞的闹剧将会如何结束？她夹在两人之间左右为难，挣扎着想找出真实和虚幻之间的界限。

这是伍迪·艾伦导演作品中最为温馨动人的一部，故事有趣，处理手法平易近人，生动地表现出“人生如戏、戏如人生”的主题，对电影与生活之间真真假假的互动关系作出想象力丰富的注释。

●安妮·霍尔AnnieHall1977年

神经质的纽约喜剧家阿尔维·辛格在经历了两次失败的婚姻后，遇到了1心想成为歌星的姑娘安妮·霍尔，他们之间渐渐产生了爱情，但安妮的父母却不喜欢阿尔维。在阿尔维的鼓励下，安妮开始学习声乐，并且进步很快，但他们的关系却经历了一个波折，后来又重归于好。安妮的歌越唱越好，引发了唱片商托尼的注意，在托尼的约请下，安妮来到了好莱坞灌制唱片。阿尔维意识到了安妮的离去，他来到洛杉矶，向安妮求婚，但却被安妮谢绝了。在生活和事业上渐渐成熟的安妮开始了自己的人生旅程。

典型的伍迪·艾伦式高智商喜剧片，是一部半自传片，描述一个产生在大都市的反传统模式的爱情故事。影片通过一个神经质纽约男人缺少安全感、又在事物的两个极端之间矛盾不已的性情，贬抑了知识分子的犬儒流弊。这是人格悲剧的本源，也是片中笑话层见叠出的源泉。男主角对周围世界及大小事物的评价引发了喋喋不休的独白和对白，乃影片的精华所在。安妮的打扮随着影片的流行掀起一股时尚潮流。本片荣获第50届奥斯卡最佳影片、最好导演、最好原创剧本、最好女主角奖。这可视为一部已进入反小资境地的小资影片。

●爱与死LoveandDeath1975年

故事产生在1812年的俄国大地，伍迪扮演的犹太人鲍里斯天性胆怯，满头脑装的都是爱与死式的哲学问题。拿破仑入侵俄国，鲍里斯被迫从军，却歪打正着地成为英雄。回乡后，遇到梦中情人索佳，没想到索佳竟希望同鲍里斯去刺杀拿破仑……

这部戏仿托尔斯泰《战争与和平》的影片据称是伍迪·艾伦最有趣的电影。

●曼哈顿Manhattan1979年

一名喜剧作家与他太太离婚，缘由是他太太为了另一个女人离开他，伤心的他却爱上了一名十七岁的少女，直到他遇上一名与他年纪相仿的新闻，但这位新闻却是他好友的老婆……

伍迪·艾伦的杰作。影片融喜剧素和严肃主题为一体，不但表现了爱情，还表现了人与人之间的关系。影片采取黑白摄影，极具情调，配上格什温的音乐，可谓美国小资生活的集大成者。虽然这是伍迪·艾伦最不喜欢的一部自己的电影，却是在商业上最成功的一部。他说很多年以后，他还是不相信自己能摆脱这部电影的阴影。

（：杨晶）

注：本站上发表的所有内容，均为原作者的观点，不代表北京文艺的立场，也不代表北京文艺的价值判断。

返回